ヤマハのレブスターはダサい?デザインの評判と選ばれる理由を解説!

「ヤマハのレブスターって、ちょっと変わった形だけどダサくないかな?」と心配していませんか。

フェンダーやギブソンのような王道ブランドに比べると、確かにそのルックスは個性的で、好みが分かれるかもしれません。

この記事では、レブスターのデザインがなぜ一部でそう言われるのか、そして世界中で高く評価されている本当の魅力を徹底的に解説します。

最後まで読めば、あなたがレブスターを手に取ったとき、周りの目を気にせず胸を張ってステージに立てるようになります。

目次

レブスターのデザインが「ダサい」と感じる理由

楽器店で見かける「REVSTAR(レブスター)」に対して、違和感を持ってしまう人は一定数います。

その理由は、私たちが無意識のうちに「ギターとはこういうものだ」という固定観念に縛られているからかもしれません。

まずは、なぜ一部の層から「ダサい」という声が上がってしまうのか、その理由を正直に整理してみましょう。

この違和感の理由を知ることで、逆にレブスターが持つ唯一無二の個性が浮き彫りになってきます。

伝統的なギターの形から大きく外れている

エレキギターの世界では、1950年代に完成したストラトキャスターやレスポールが今でも「正解」とされています。

レブスターは2016年に誕生した比較的新しいモデルであり、その丸みを帯びた独自のシェイプは、伝統派の人には見慣れない形に映ります。

「普通と違う」ということが、一部の層には「奇をてらっている」とネガティブに受け取られてしまうのです。

ギター業界は伝統を重んじる文化が強いため、新進気鋭のデザインが受け入れられるまでには時間がかかるのが常です。

しかし、一度その機能性を知ってしまうと、この形が合理的に作られていることに気づかされます。

見慣れないことを「ダサい」と切り捨てるのは、あまりにももったいない話だと言えます。

バイクを模した無骨な質感が好みに合わない

レブスターのコンセプトは、1960年代にロンドンで流行したカスタムバイク「カフェレーサー」から来ています。

そのため、キラキラした派手な装飾よりも、金属の質感や渋いマットな塗装が強調されています。

この「男臭さ」や「無骨さ」が、スマートで華やかなデザインを好む人には響かないことがあります。

バイク特有のインダストリアルな美学は、好みがハッキリと分かれる尖った要素の一つです。

一方で、この渋さこそが「大人の道具」としての魅力を引き立てているのも事実です。

可愛いギターや綺麗なギターを求めている人にとっては、少し距離を感じてしまうのかもしれません。

ヤマハというブランドに真面目すぎるイメージがある

ヤマハはピアノや吹奏楽の世界で世界トップクラスのシェアを誇る、日本を代表する総合楽器メーカーです。

その信頼性の高さゆえに、「ヤマハ=優等生」という真面目すぎるイメージが定着しています。

ロックやパンクのような、自由で少し不良っぽさを求める文化の中では、その真面目さが「地味」に映ることもあります。

「ヤマハのギターを使っている」というだけで、少し控えめな印象を持たれてしまうのが現状です。

ですが、実際のレブスターはそんなイメージを覆すほど、攻撃的でエネルギッシュなサウンドを秘めています。

ブランドロゴだけで判断せず、その中身に目を向けることが大切です。

世界が認めたレブスターのデザインが持つ魅力

「ダサい」という噂とは裏腹に、レブスターのデザインは世界中のデザイン賞を総なめにしています。

これは、単なる好みの問題を超えて、工業製品としての美しさが極めて高いレベルにあるという証拠です。

日本だけでなく、海外のプロプレイヤーたちがレブスターのルックスに惚れ込んでいるのには、明確な理由があります。

専門家たちが絶賛する、レブスターならではのデザインの深みを解説します。

1960年代のカスタムバイク「カフェレーサー」を継承

レブスターの最大の特徴は、余計なものを削ぎ落として速さを競ったバイクの精神をギターに落とし込んだ点です。

ボディの裏側に施されたコンター加工や、レーシングストライプのようなラインがその象徴です。

単にバイクの真似をしているのではなく、楽器としての機能美を追求した結果、この形に辿り着いています。

「無駄な装飾を省き、性能を突き詰める」という潔いデザインこそが、レブスターが放つオーラの源です。

この潔さは、ステージで激しく動き回るギタリストにとって、非常に実戦的で扱いやすいものになっています。

コンセプトが明確だからこそ、何十年経っても色褪せない強さが宿っているのです。

日本のグッドデザイン賞やiFデザイン賞を連続受賞

レブスターは、日本の「グッドデザイン賞」だけでなく、世界三大デザイン賞の一つである「iFデザイン賞」も受賞しています。

これは、見た目だけではなく、使い勝手や革新性、品質のすべてが認められたということです。

世界中のプロのデザイナーたちが、このギターを「美しい」と太鼓判を押していることになります。

専門的な視点から見れば、レブスターはギター史に残る優れたデザインを持った逸品なのです。

「誰かがダサいと言っていた」という主観的な意見よりも、こうした公的な評価の方がよほど信頼できます。

自信を持って「自分は世界が認めたデザインを選んだ」と言えるのは、大きな喜びになるはずです。

他のブランドにはない「インダストリアル」な色使い

レブスターのカラーバリエーションは、他のメーカーでは見られない絶妙な中間色が揃っています。

バイクのタンクに使われるような深みのあるブルーや、使い込まれた機械のような質感が特徴です。

金属パーツも、ピカピカのクロームではなく少し曇らせたサテン仕上げを採用しており、落ち着いた高級感があります。

この「渋い色彩設計」は、大人のインテリアとしても馴染むほど洗練されたセンスを感じさせます。

ステージの強い照明の下でも反射しすぎず、上品に存在感を主張してくれるのがレブスターの強みです。

派手さで勝負するのではなく、質感で勝負する姿勢が非常に現代的だと言えます。

プロがヤマハのレブスターをあえて選ぶ音の理由

見た目の議論を吹き飛ばすほど圧倒的なのが、レブスターの「音」の実力です。

どれだけデザインが良くても、音が良くなければプロの道具としては失格ですが、レブスターはその点でも完璧です。

ヤマハが長年培ってきた「木材の解析技術」が、この一本に凝縮されています。

プロが現場でレブスターを指名買いする、3つの決定的な音の理由を紹介します。

チェンバード加工によるアコースティックな響き

レブスターのボディ内部には、最新の音響解析を元に空洞を作る「チェンバード加工」が施されています。

これによってギター全体が豊かに共鳴し、ソリッドギター(中身が詰まったギター)とは思えないふくよかな響きが生まれます。

ただ穴を開けるだけでなく、どの位置を空洞にすれば最高の音が出るかを科学的に突き止めているのがヤマハ流です。

この加工のおかげで、エレキギターらしいキレを持ちながら、箱モノ楽器のような温かい低音を両立させました。

また、副産物としてボディが軽くなっているため、長時間のライブでも肩が疲れにくいという実用的なメリットもあります。

「音」と「軽さ」を同時に解決した、魔法のような設計と言えるでしょう。

フォーカススイッチで作る中音域の力強いトーン

Standardシリーズ以上のモデルには、トーンノブを押し込むことで発動する「フォーカススイッチ」が搭載されています。

これはパッシブ回路(電池不要)でありながら、中音域をグッと持ち上げ、音を太くしてくれる画期的な機能です。

まるで小型アンプをフルアップしたときのような、粘りのある極上のトーンが一瞬で手に入ります。

バッキングからソロに切り替える際、足元のペダルを踏まずに手元だけで音圧を変えられるのは非常に便利です。

このスイッチ一つで、1本のギターから2種類のキャラクターを使い分けられるため、曲の幅が大きく広がります。

「もう一押し、太い音が欲しい」というギタリストの願いを、見事に叶えてくれる仕組みです。

クリーンから深い歪みまで対応する独自ピックアップ

ヤマハは自社でピックアップ(マイク)の開発も行っており、レブスター専用のモデルを搭載しています。

このピックアップはノイズが驚くほど少なく、歪ませても音の輪郭がはっきりと残るのが特徴です。

透き通るようなクリーンサウンドから、ハードロックのような深い歪みまで、ジャンルを選ばず対応できます。

「どんな曲でもこれ一本あれば大丈夫」という絶大な安心感が、多くのミュージシャンに選ばれる理由です。

特定のジャンルに特化しすぎず、それでいて没個性ではない。

その絶妙なバランス感覚こそが、ヤマハというメーカーの底力だと言えます。

自分にぴったりのレブスターを見つける目安

現行のレブスターには、価格帯やスペックに合わせて3つのシリーズが用意されています。

どれを選べばいいか迷っているなら、自分の予算と「どこまで本気でギターを続けたいか」で決めるのが一番です。

それぞれのシリーズには、はっきりとした性格の違いがあります。

後悔しないための選び方のポイントを、表と合わせて詳しく見ていきましょう。

5万円台から手に入るElementシリーズにする

「まずはレブスターの形を楽しみたい」という初心者の方には、最も安価なElement(エレメント)がおすすめです。

低価格ながらヤマハの品質基準をクリアしており、弾きやすさは上位モデルに引けを取りません。

上位モデルにあるフォーカススイッチの代わりに、低域をカットしてスッキリさせる「ドライスイッチ」が搭載されています。

予算を抑えつつ、レブスター特有のカフェレーサー・デザインを自分の部屋に迎え入れたい人には最適な選択です。

性能と価格のバランスが良いStandardシリーズ

一番の人気モデルが、このStandard(スタンダード)シリーズです。

これ以上のモデルからは「ステンレスフレット」や「カーボン補強ネック」といった、プロ仕様のパーツが標準装備されます。

特にステンレスフレットは摩耗に非常に強く、何年弾いても滑らかな弾き心地が変わらないため、メンテナンスが楽です。

「10万円前後の予算で、一生モノの相棒を探している」という中級者から上級者に最も選ばれているシリーズです。

日本の職人技が詰まったProfessionalシリーズ

最上位のProfessional(プロフェッショナル)シリーズは、日本の職人が一本ずつ手作業で仕上げる最高傑作です。

木材の質から塗装の厚みに至るまで、すべてが究極のクオリティで整えられています。

ボディ全体を振動させて音を育てる「イニシャル・レスポンス・アクセラレーション(I.R.A.)」という特殊な処理も施されています。

「最高峰のヤマハサウンドを体感したい」というこだわり派の方にとって、これ以上の選択肢はありません。

シリーズ名価格帯(目安)主な特徴おすすめの人
Element5万円〜7万円軽量、ドライスイッチ搭載初心者、コスパ重視
Standard10万円〜12万円ステンレスフレット、カーボン補強中級者、ライブ志向
Professional25万円〜30万円日本製、I.R.A.処理、最高級材プロ志向、究極の一本

実際に弾いてわかったレブスターの使い心地

レブスターを実際に構えてみると、その「弾きやすさ」に驚くはずです。

「ダサいかどうか」なんて悩みは、左手がネックを握り、右手が弦を弾いた瞬間にどこかへ消えてしまいます。

ヤマハというメーカーがいかに「人間の体」を研究してこのギターを作ったか、その工夫を実感できます。

演奏中に感じる具体的な心地よさについて、3つの視点からお伝えします。

ボディが体にフィットするコンター加工の恩恵

レブスターのボディ裏面と表面(肘が当たる部分)には、滑らかな傾斜がつけられています。

これによって、ギターが体にピタッと密着し、立って弾いても座って弾いても抜群の安定感を誇ります。

角張ったギターにありがちな「肋骨や肘が痛くなる」といったストレスがほとんどありません。

体の一部になったようなフィット感があるからこそ、演奏そのものに100%集中できるようになります。

このフィット感は、特に手の小さい人や小柄な日本人にとって、大きな味方になってくれます。

見た目以上に「構えた時の収まり」が良いのが、レブスターの隠れた美点です。

カーボン材による補強でネックの反りに強い

Standard以上のモデルには、ネックの中にカーボンファイバーの棒が埋め込まれています。

これによってネックの強度が飛躍的に高まり、日本の激しい湿度変化でも「反り」が起きにくくなっています。

「昨日まで合っていたチューニングが今日はズレている」というトラブルが激減するのは、独学者には本当にありがたいことです。

メンテナンスに神経を使わず、いつでも最高の状態で弾き始められるタフさがレブスターにはあります。

長く愛用することを前提に作られているため、数年後にネックがねじれて弾けなくなるリスクも最小限に抑えられています。

この「頑丈さ」こそが、実利を求めるギタリストに選ばれる大きな理由です。

ステンレスフレット採用で滑らかなフィンガリング

フレット(指板の金属棒)に、一般的なニッケルではなく「ステンレス」を使っている点も注目です。

ステンレスは非常に硬いため、錆びることがなく、表面が常に鏡のようにツルツルした状態を保ちます。

チョーキングやビブラートをした時、弦が引っかかる感触が全くなく、絹の上を滑るような快感があります。

この弾き心地の良さを一度味わってしまうと、普通のギターに戻れなくなるほどの影響力があります。

さらに、フレットがほとんど削れないため、10年弾いてもフレット交換(数万円かかる修理)の必要がほぼありません。

ランニングコストを考えても、レブスターは非常に優秀な楽器だと言えます。

ヤマハのレブスターを格好よく使いこなすアーティスト

レブスターが「格好いい」ことを証明するのは、それを使って素晴らしい音楽を奏でるアーティストたちです。

彼らがステージでVを構える姿は、レブスターのデザインが決してダサくないことを雄弁に物語っています。

ジャンルの垣根を超えて愛されている様子を見れば、自分のスタイルにも取り入れられる自信が湧くはずです。

今、世界が注目している3人のレブスター使いを紹介します。

超絶技巧で世界を驚かせたマッテオ・マンクーゾ

今、世界で最も注目されているイタリアのギタリスト、マッテオ・マンクーゾはレブスターの愛用者です。

ピックを使わず指だけでピアノのように弾く彼の驚異的なプレイを、レブスターが高いレスポンスで支えています。

彼がレブスターを弾く動画が拡散されたことで、「ヤマハのギターってこんなに凄い音が出るのか」と世界中が衝撃を受けました。

彼のスマートでモダンなプレイスタイルには、レブスターのインダストリアルな造形が見事にマッチしています。

彼のような次世代の天才がレブスターを選んでいるという事実は、このギターが「古臭い」ものではないことを証明しています。

テクニカルな演奏を志す人にとって、マッテオは最高のロールモデルになるでしょう。

個性的なサウンドを鳴らすCHAIのカナ

日本のバンド「CHAI」のギタリスト、カナさんもレブスターの愛用者として有名です。

彼女のカラフルでパワフルなパフォーマンスの中で、渋い色のレブスターが良いアクセントになっています。

「NEOかわいい」を掲げる彼女たちがレブスターを選んでいるのは、そのデザインに独自のセンスを感じているからです。

ファッションに敏感なアーティストが、あえて「無骨なヤマハ」を合わせることで、唯一無二のカッコよさが生まれています。

女性ギタリストが持つレブスターも、サイズ感がちょうど良く、とてもスタイリッシュに見えます。

「おじさんのギター」というイメージは、彼女たちのようなアーティストがすでに塗り替えてくれています。

カッティングの達人たちも認めた高いレスポンス

レブスターは、ファンクやネオソウルを弾くカッティングの名手たちからも高く評価されています。

音の立ち上がりが速いため、16分音符の細かいフレーズも一音一音がパキッと綺麗に鳴り響きます。

スタジオミュージシャンの間では、そのノイズの少なさとピッチ(音程)の正確さが絶大な信頼を得ています。

「どんな難しい要求にも応えてくれる優等生」というヤマハの強みが、プロの現場で重宝されているのです。

名前は知られていなくても、あなたが聴いているJ-POPやCMソングの裏側で、レブスターが鳴っているかもしれません。

プロが仕事の道具として選ぶという事実は、何よりも強力な信頼の証です。

後悔しないためのカラーとスペックの選び方

レブスターを買うと決めたら、最後に迷うのが「ピックアップ」と「色」の組み合わせです。

レブスターには2種類のピックアップがあり、それによって音の性格が180度変わります。

自分の出したい音と、自分の感性に響く色を正しく選ぶことで、本当の意味で後悔しない買い物ができます。

選ぶ際の具体的なチェックポイントをまとめました。

ビンテージ感を演出するP-90タイプのRSS02T

型番の最後に「T」がつくモデルは、石鹸のような形の「P-90タイプ」のピックアップを搭載しています。

このタイプは、シングルコイルのキレとハムバッカーの太さをいいとこ取りしたような、非常に味わい深い音がします。

ジャキッとした歯切れの良いカッティングや、少し枯れたブルースサウンドを求める人に最適です。

テールピース(弦を止める金具)のデザインも独特で、よりカスタムバイクらしいルックスを楽しめます。

クリーンからクランチ(軽く歪んだ音)での表現力が素晴らしく、繊細なニュアンスを大切にしたい人に向いています。

見た目もどこかレトロで、おしゃれにギターを構えたい人にも人気があります。

王道のパワフルな音を求めるならRSS20のハム

型番に「T」がつかないモデル(RSS20など)は、2つのコイルが並んだ「ハムバッカー」を搭載しています。

こちらはノイズに非常に強く、深く歪ませてもドッシリとした迫力のあるロックサウンドが得られます。

ハードロックやパンク、メタルなど、激しい音楽をやりたいならこちらを選んで間違いありません。

フォーカススイッチを入れた時の「音の太さ」をよりダイレクトに実感できるのは、このハムバッカーモデルです。

モダンな音楽シーンでも使いやすく、迷ったらこちらを選んでおけば、あらゆるジャンルに対応できます。

スタンダードな見た目の中に、ヤマハの最新技術が詰まった、まさにレブスターの直球モデルです。

バイクの塗装をイメージしたマット仕上げの質感

レブスターの色の多くは、光沢を抑えた「サテン(マット)仕上げ」になっています。

指紋が目立ちにくく、しっとりとした手触りは、高級なカスタムバイクのタンクを触っているような満足感があります。

特に「ブラック」や「ホットメロー」といった色は、使い込むほどに少しずつ艶が出てきて、自分だけの一本に育っていきます。

「新品の時よりも、数年経った時の方がカッコよくなる」のが、レブスターの色の楽しみ方です。

明るい「スイフトブルー」も、マットな質感のおかげで派手すぎず、大人の遊び心を感じさせる絶妙な色味です。

画面で見る色と実物の質感はかなり違うので、ぜひ楽器店で光の当たり方を確認してみてください。

まとめ:レブスターはあなたの個性を引き出す最高の相棒!

ヤマハのレブスターは、決してダサいギターではありません。

それは伝統をリスペクトしつつも、新しい時代の価値観(機能美・実用性・独自性)を追求して生まれた、世界が認めるデザインの結晶です。

最後に、レブスターを選ぶ際の重要ポイントを振り返りましょう。

  • デザインは1960年代のカスタムバイク「カフェレーサー」がコンセプト。
  • 世界的なデザイン賞を3つ受賞しており、工業デザインとしての完成度は最高峰。
  • チェンバード加工により、軽量ながら豊かなアコースティックな鳴りを実現。
  • フォーカススイッチ(Standard以上)で、手元だけで音を太くブーストできる。
  • ステンレスフレットとカーボン補強ネックにより、驚異的な耐久性と演奏性を誇る。
  • 初心者はElement、長く使うならStandard、究極を求めるならProfessional。
  • 伝統に縛られないアーティストたちが愛用しており、ステージ映えも抜群。

「みんなが持っている普通のギター」に満足できないあなたにとって、レブスターはこれ以上ない選択肢になります。

楽器店で一度そのネックを握り、自分の体に引き寄せてみてください。

その瞬間に感じる「あ、これだ」という直感を信じて、あなただけの新しい物語をレブスターと一緒に始めてみませんか。

よかったらシェアしてね!
  • URLをコピーしました!

この記事を書いた人

ギターの基礎知識から上達のコツまで、ギタリストに役立つ情報を幅広く解説するWebメディアです。楽器の選び方、演奏の悩みを解決するテクニックなど、初心者からステップアップを目指す方まで、ギターライフをサポートする記事を掲載しています。

目次